Государственное учреждение САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ ТЕАТРАЛЬНОГО И МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

Основное здание музея


Шереметевский дворец


Гостиная в музее-квартире Ф. И. Шаляпина


Костюмы из гардероба императорских театров


Фрагмент экспозиции музея Н. А. Римского-Корсакова

Музей открылся в 1918 г. в помещении бывшей Дирекции императорских театров (ныне пл. Островского, д. 6). Положение о музее было утверждено наркомом просвещения А. В. Луначарским. Организационной комиссией по созданию музея руководила актриса Государственного академического театра драмы Н. С. Васильева. Первым главным хранителем стал Л. И. Жевержеев. В основу собрания легли материалы частных коллекций И. Ф. Горбунова, М. Г. Савиной и А. Е. Молчанова, В. В. Протопопова, С. В. Светлова, Л. И. Жевержеева, Г. М. Левитина, а также архив Дирекции императорских театров.

Первая экспозиция открылась для посетителей 16 мая 1921 г. В 1969 г. был создан первый филиал – Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова (Загородный пр., д. 28), где в квартире № 39 прошли последние 15 лет жизни великого композитора. В 1975 г. открыт мемориальный музей в доме Ф. И. Шаляпина (ул. Графтио, д. 2б). В 1985 г. собрание пополнилось государственной коллекцией музыкальных инструментов. В 1991 г. музей получил еще одно здание – дворец графов Шереметевых, знаменитый Фонтанный Дом, построенный в XVIII веке (наб. Фонтанки, д. 34). И, наконец, в 1994 г. открылся четвертый филиал – мемориальная квартира семьи актеров Самойловых (ул. Стремянная, д. 8).

За годы своего существования музей неоднократно менял название: с 1918 г. – Музей петроградских театров; с 1924 г. – Музей ленинградских академических театров; с 1929 г. – Музей ленинградских государственных театров; с 1933 г. – Ленинградский государственный театральный музей; с 1980 г. – Ленинградский государственный музей театрального и музыкального искусства; с 1992 г. – Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства.

Первые два года жизни музея были периодом интенсивного собирательства. В 1923 г. для посетителей открылись отделы: драматический, балетный, оперный, макетный, художественно-декорационный, театральных зданий, афиш и плакатов. Планировалось открыть отделы эстрады, цирка, кино, зарубежного театра и иностранных артистов в России. Но в дальнейшем музей сосредоточился на собирании и экспонировании материалов, относящихся преимущественно к истории отечественного драматического театра. С открытием новых музыкальных филиалов (музеев Римского-Корсакова и Шаляпина) и получением коллекции музыкальных инструментов важным направлением в деятельности музея стала история музыки и музыкального театра. В музее и его филиалах проводятся циклы экскурсий и лекций по истории театра, концерты звукозаписей, вечера воспоминаний, встречи с выдающимися актерами, художниками, музыкантами, показ самостоятельных актерских и режиссерских работ, моноспектакли, камерные концерты. Музей как научный и культурно-образовательный центр посещают около 100 тыс. человек в год.

Крупнейшие самостоятельные выставочные проекты музея: «Театр. Образы и реликвии» (1986, Ленинград), «100 лет русского балета» (1989-1990, Нью-Йорк, Вашингтон), «Искусство балета в России» (1991, Париж), «Арабеск. От Анны Павловой до Рудольфа Нуреева» (1994, Милан), «П. И. Чайковский» (1997, Болонья), «Созидатели русского театра» (1997, Нью-Йорк), «Полифония. Театральные эскизы художников русского авангарда» (1998, Милан), «Великолепный Санкт-Петербург. 100 лет русского театрально-декорационного искусства» (1999-2000, Коламбус – Сан-Антонио (США).

Совместные выставочные проекты: серия международных монографических выставок, посвященных творчеству Малевича (1988-1991), «Искусство русского символизма» (1993, Венеция), «Татлин» (1994 – Дюссельдорф, Москва, 1995 – Барселона), «Борис Анисфельд – художник театра» (1994-1995 – Петербург, Коламбус (США), совместно с Университетом Огайо и Чикагским Художественным музеем, «Дягилев. Русские годы» (1996, Лондон), «Образы русского театра» (1997, Япония, совместно с Государственным Русским музеем), «Мир искусства» (1998, совместно с Государственным Русским музеем), «Из России с любовью. «Русские балеты» Сергея Дягилева» (1999, Перт, Канберра, совместно с Национальной Галереей Австралии), «Русский Гамлет» (2000, совместно с Государственным Эрмитажем).

В последние годы отреставрирована большая часть залов Шереметевского дворца, переданного музею в плачевном состоянии. Экспозиция дворца организована по трем направлениям:

– история рода Шереметевых и дворянский быт XVIII – XIX вв.

– открытые фонды уникальной коллекции музыкальных инструментов;

– выставка частных коллекций.

Дворец стал популярным местом проведения концертов. На базе коллекции музыкальных инструментов ведется создание Музея Музыки. Готовится к капитальному ремонту основное здание музея на пл. Островского. Фонды перебазируются в помещения в здании музея Шаляпина, а основная экспозиция, посвященная истории русского театра, будет временно размещена в музее-квартире Самойловых.

Ведется компьютеризация фондовой деятельности: ввод экспонатов музея в компьютерную базу данных, создание Интернет-сайта музея; фонды музея оснащаются современным музейным оборудованием.

Сегодня собрание музея насчитывает более 430 тыс. экспонатов, среди них:

– театральные портреты;

– эскизы костюмов и декораций;

– фотографии;

– афиши и программы;

– скульптура;

– рукописи и документы;

– театральные костюмы и реквизит;

– музыкальные инструменты;

– театральные макеты;

– мемориальные фонды выдающихся деятелей русской культуры: М. И. Глинки, Ф. И. Шаляпина, Н. А. Римского-Корсакова, В. В. Самойлова, М. Г. Савиной, Н. П. Акимова, Н. К. Симонова, Н. К. Черкасова, Ф. В. Лопухова, Т. М. Вечесловой, А. Я. Шелест, Г. С. Улановой и других.

Музей выступает как инициатор выставочного проекта «Петербуржцы – граждане мира», участниками которого являются многие российские и западные музеи и коллекции. Эта выставка призвана стать итоговым событием юбилейного 2003 года в Петербурге, планируется ее экспонирование в США и Европе.

Музей активно участвует в проекте «Репертуарного театра Гертруды Стайн» и Университета Корнелл (США) по созданию всемирной базы данных по театру и сайта Вс. Мейерхольда.

Партнерство с российскими и зарубежными компаниями может осуществляться по следующим направлениям: совместные выставочные проекты, съемка и публикация изображений экспонатов коллекции в различных печатных изданиях. Существуют большие перспективы лицензионной деятельности: предоставление долгосрочных прав на использование изображений из коллекции музея для изготовления сувенирной продукции.

Музей нуждается в экспозиционном и фондовом оборудовании; необходима финансовая поддержка для создания многофункционального концертного зала, оснащения музея современной аудио- и видеотехникой, оборудования мастерских по реставрации музыкальных инструментов.